转眼间，假期的生活已经过去，新学期即将开始，教师们需要开始制定新学期的教学计划。一份出色的教学计划可以使我们在新的一年中的教学工作更加高效。那么，如何制定一份好的学科教学计划呢？我在网上看到了一篇关于“小学音乐上册单元教学计划”的文章，觉得非常有意思，希望这些技巧能够帮助你更快地达成工作目标！
小学音乐上册单元教学计划 篇1
小学音乐上册单元教学计划
一、教学目标
1.了解乐器分类及其特点;
2.初步了解乐曲基本结构，能识谱基本音符;
3.了解音乐元素的含义和使用;
4.掌握基本唱腔、节奏；
5.了解音乐基本表演技巧。
二、教学内容
1.第一单元：乐器与乐曲基本知识（6节课）
（1）乐器分类与特点
（2）乐曲基本结构
（3）乐器演奏技巧初步练习
2.第二单元：音乐元素（6节课）
（1）音符及其音值
（2）音程与谱号
（3）音乐节奏与节拍
（4）音乐调性与音阶
3.第三单元：经典歌曲学唱（8节课）
（1）选取经典歌曲教唱
（2）基本唱腔及嗓音练习
（3）基本节奏练习
（4）音乐配合与合唱练习
4.第四单元：音乐表演技巧（6节课）
（1）动作、姿态与发音
（2）表情和情感的表达
（3）音乐配合与团体演出
三、教学方法
1.听、说、唱、演相结合。
2.启发式、讲解式、演示式等相结合。
3.知识点学习、歌曲学唱和表演实践相结合。
四、教学过程
1.第一单元：乐器与乐曲基本知识
第一节：引入：呼吸练习和节奏练习，让学生快速进入状态
第二节：乐器分类与特点：介绍常见乐器种类和使用特点，让学生对各种乐器有大致了解。
第三节：乐曲基本结构：介绍怎样了解乐曲基本结构，通过民间流行音乐进行示范。
第四节：乐器演奏技巧初步练习：演示各类乐器的基本演奏技巧，学生轮流体验预备乐器，尝试发出基本声音
第五节：乐曲演奏与理解：聆听教材中一首典型乐曲，分析其基本结构与各类乐器的配合关系。
第六节：综合巩固：编辑几首简单乐曲，让学生自由组合演奏，体验乐器组合的魅力。
2.第二单元：音乐元素
第一节：音符及其音值：通过教学案例演示各类音符，介绍其音值及使用方法。
第二节：音程与谱号：介绍音程与谱号的基本概念，让学生通过线条、符号和颜色等方式深入理解和记忆。
第三节：音乐节奏与节拍：通过打拍子、节奏练习等方式让学生体会音乐节奏和各类节拍。
第四节：音乐调性与音阶：通过唱调、试音等方式让学生体会不同的音调及其音阶。
第五节：综合巩固：识谱练习，让学生通过上下行、调子识别等方式深入记忆乐曲的基本元素。
3.第三单元：经典歌曲学唱
第一节：选歌：选择适合学生程度的歌曲，进行学习唱腔及嗓音练习。
第二节：基本唱腔练习：演示基本唱腔练习方法，反复强调嗓音呼吸和音高控制技巧。
第三节：基本节奏练习：通过打拍子、伴奏等方式锻炼学生节奏感和内在韵律体验。
第四节：音乐配合与合唱练习：引导学生在各自配合下完成合唱，强化合唱的默契度。
第五节：综合巩固：进行独唱、小组合唱、整体合唱等不同形式的练习。
4.第四单元：音乐表演技巧
第一节：动作、姿态与发音：通过教学案例介绍各类动作、姿态和发音技巧，让学生掌握音乐表演的基本规范。
第二节：表情和情感的表达：通过情感引导和情感交流的方式让学生理解音乐表演过程中情感表达的重要性。
第三节：音乐配合与团体演出：模拟现场演出情景，逐步提升学生音乐配合和团体演出技巧。
第四节：综合巩固：融合前三个单元知识点进行针对性演练，让学生在熟练掌握音乐元素、乐器和唱腔的基础上，完成完整的音乐表演。
五、教学评价
1.启发学生能够通过乐器、音乐元素、嗓音等不同角度感受音乐的魅力。
2.让学生拥有音乐基础知识、技能和表演能力，完成一首简单音乐的表演。
3.鼓励学生积极参与，发挥个人价值，带来全班合力的美妙演出。
4.评价辅助器材：学生表现评价表，家长参与评价，自我评价等。
小学音乐上册单元教学计划 篇2
一、教学背景和教学目标
音乐是小学的一门重要课程，是训练孩子们的音乐感受能力，开发孩子们的音乐智力。随着文化水平的提高，对音乐教育的重视也越来越高。小学音乐上册单元教学计划主要是在对孩子们进行音乐基本概念的学习和认知，让孩子们完全掌握基本的音乐语言和节奏感，进而提高孩子们的音乐素养和审美水平。
教学目标如下：
1、让学生了解音乐的起源、分类和表达形式，知道音乐对人类的启迪和帮助。
2、让学生熟悉音符、节奏等音乐基本概念，能够根据曲子演奏出基本的节奏和旋律。
3、让学生掌握歌曲的发声技巧和口型，能够清晰地表达歌曲中的语言和情感。
4、让学生感受音乐的艺术美，培养孩子的音乐审美意识，提高其对音乐的领悟和欣赏能力。
二、教学内容
1、音乐的基本概念：起源、种类、表现形式等。
2、音乐的基本元素：节奏、旋律和和声等。
3、歌曲演唱技巧和身体呼吸方法。
4、孩子的音乐鉴赏和欣赏能力。
三、教学方法
1、采用启发式的教学方法，给孩子提供多种音乐案例来让孩子自然而然地掌握音乐的概念和元素。
2、通过多种教学形式让孩子在欣赏、表演、合唱、舞蹈等环节中感受音乐的方面和美。
3、采用小组合作学习的形式，加强孩子的互相交流，使教学过程更加生动有趣。
四、教学计划
单元一 音乐的起源和种类 课时：1节课
1、介绍音乐的起源
2、区别不同的音乐种类
3、通过启发式的例子来让孩子自然而然地认识音乐元素和来源。
4、让孩子选唱不同种类的歌曲。
单元二 音乐的元素 课时：2节课
1、介绍音乐的节奏和旋律等基本元素。
2、通过示例、演示学习基本的音乐元素动作。
3、通过协作学习，让孩子感受基本音乐元素的组合和变化。
4、让孩子选唱不同旋律和节奏的儿歌。
单元三 歌曲表演技巧 课时：2节课
1、了解歌曲的演唱重点和发声技巧。
2、通过示例和演示学习基本的歌曲咬字技巧。
3、通过合唱、器乐等形式，让孩子能够感受歌曲氛围和情感。
4、让孩子演唱不同类型的歌曲，演唱要清晰准确口型明确。
单元四 音乐欣赏 课时：2节课
1、让孩子欣赏经典的音乐作品，体验音乐的艺术美。
2、通过表演、唱歌、拍手等多种形式，加深孩子对音乐元素和艺术感染的理解。
3、通过歌曲的唱法和节奏的比较，培养孩子的音乐审美品味。
4、让孩子通过自己的欣赏、评价等形式，提高其领悟和表达能力。
五、教学评估
1、教师听取学生合唱、表演和现场反馈，及时调整教学方法和形式。
2、关注孩子的互动和交流情况，统计其参与课堂合作学习的数量和速度。
3、检测孩子的知识掌握程度和技能水平，督促他们反思和更新自己的学习方法和思路。
小学音乐上册单元教学计划 篇3
一、单元一：认识音乐
本单元的主要目的是引导小学生认识音乐，了解音乐的基本概念，培养良好的音乐素养，同时也为后续的音乐学习奠定基础。
一、目标：
1. 能够理解并说出音乐的基本概念
2. 能够欣赏和表达音乐所表达的情感
3. 培养音乐素养和审美能力
二、课程安排：
第一课：认识音乐
1. 引入：播放音乐，让学生听到不同风格的音乐（古典、流行、民族等），并让学生发表感受。
2. 介绍音乐的概念，如节奏、旋律、音高、音符等，并通过一些简单的练习来加深学生对这些概念的理解和印象。
3. 带领学生为音乐配舞蹈，让学生感受到音乐与舞蹈相结合的魅力。
第二课：音乐表达情感
1. 引入：播放具有明显情感表达的音乐，如《草原上升起不落的太阳》等，并让学生谈一谈这些音乐给他们带来的情感。
2. 讲解音乐表达情感的方法，如音乐语调、速度、节奏等。
3. 通过一些简单的练习，让学生自由表达自己的情感，并带领学生一起合作创作一首表达快乐情感的歌曲。
第三课：发掘身边的音乐
1. 引入：让学生在班级和家庭中找到身边的音乐元素，如宣传广告、影视剧、游戏等，并让学生分析这些音乐元素中所包含的音乐风格和表达的情感。
2. 通过学生自主创作的方式，让学生发掘自己身边的音乐，如环境音乐、广告音乐等。
3. 合作创作一首描写自己家乡的音乐作品。
三、教学方法：
1. 情感教育法：通过音乐表达情感，培养学生的情感能力。
2. 体验教学法：通过带领学生跳舞、创作等活动，让学生在实际操作中体验到音乐的魅力。
3. 合作探究法：通过小组合作的方式，让学生积极参与音乐创作和表达，发掘自己身边的音乐资源。
四、教学评价：
1. 考查学生对音乐概念的理解和记忆。
2. 考查学生对音乐表达情感的能力。
3. 考查学生对身边音乐元素的分析和创作能力。
二、单元二：声乐基础训练
本单元的主要目的是为小学生提供一些基础的声乐训练，提高学生的歌唱能力，让学生更好地把握音乐的节奏、音调、节拍等重要概念。
一、目标：
1. 能够根据音乐的节奏、音调、节拍等元素合理分配声音。
2. 能够在音乐的节奏、音调、节拍等元素的指导下进行歌唱表演，并达到一定的表现力。
3. 养成良好的歌唱习惯，保护嗓子，避免不良的嗓子使用行为。
二、课程安排：
第一课：认识声音
1. 引入：让学生发出不同的声音，如高音、低音、哑音等，并对音色进行认识和理解。
2. 针对不同的声音要素进行基本的声乐练习，如声带的发声练习、音高节拍的练习等。
3. 学生熟练掌握发出清晰、响亮、透彻的唱歌声音，并了解如何保护嗓子。
第二课：唱歌准备
1. 引入：让学生回顾和欣赏自己喜欢的歌曲，并分析歌曲的节奏、音调、节拍等元素。
2. 学习正确的歌唱准备方法，如身体站姿、呼吸方法等。
3. 学习基本的声乐术语，如调式、音调、节奏、律动等，并练习如何根据这些术语合理分配声音。
第三课：唱歌演绎
1. 引入：让学生参与《世上只有妈妈好》等经典儿歌或流行歌曲的演绎，让学生熟悉歌曲的节奏、音调、节拍等元素，并在音乐指导下进行歌唱表演。
2. 学习如何在歌唱表演中注入自己的情感表达，让学生懂得如何用音乐表达自己的情感和思想。
3. 唱歌表演过程中，学生合理分配声音，准确把握节奏和音调，并注意保护嗓子。
三、教学方法：
1. 实践教学法：通过实际的歌唱演绎过程，让学生亲身体会和掌握不同的声音要素，如音高、节奏、律动等。
2. 反思教学法：学生参与歌唱表演后，老师要及时给予反馈指导，并帮助学生发掘自己在歌唱表演中存在的弱点和不足，进一步提高歌唱表演质量。
3. 互动教学法：通过小组互动合作的方式，让学生在歌唱表演过程中互相交流、互相学习、互相帮助。
四、教学评价：
1. 考查学生对歌曲节奏、音调、节拍等基本音乐要素的理解和掌握程度。
2. 考查学生在歌唱表演中的表现力和情感表达能力。
3. 考查学生对自我保护和声乐术语的掌握程度。
三、单元三：民族音乐欣赏与创作
本单元的主要目的是引导学生深入了解和体验不同民族音乐的魅力，激发学生创作民族音乐的兴趣与热情。
一、目标：
1. 能够分辨不同民族音乐的风格和特点。
2. 能够欣赏和表达不同民族音乐所表达的情感和文化内涵。
3. 能够自主创作符合民族音乐特点的作品。
二、课程安排：
第一课：民族音乐欣赏
1. 引入：选择几首有代表性的民族音乐，如《卡路里》、《高山流水》等，让学生听取这些音乐，分析其风格、节奏和音色。
2. 学生分组合作，策划一场“走进民族音乐”的演出，包括歌曲演唱、舞蹈创作、乐器演奏等内容。
3. 策划一场独具特色的民族音乐演出，并向其他班级展示自己的演出成果。
第二课：民族音乐创作
1. 引入：让学生观看一些民族音乐创作的视频，了解创作民族音乐的流程和方法。
2. 学生合作创作一首民族音乐，包括曲调、歌词、伴奏等。
3. 针对学生创作的音乐，通过小组合作来进行制作和演绎，互相帮助和磨合。
第三课：民族音乐综合活动
1. 引入：以跳广场舞为例，让学生听取多首民族音乐，按照流行舞蹈的方式，进行身体训练，激发学生骨骼发育的积极性。
2. 组织有关的民族音乐文化教育活动，如缅甸糖果制作、古筝演奏、帐篷搭建等活动，让学生在亲身参与中感受到民族音乐文化的魅力。
3. 由学生自主策划并组织一场以民族音乐为主题的音乐会，并向其他班级展示自己活动的成果。
三、教学方法：
1. 体验教学法：让学生通过身体训练、舞蹈演出等活动，亲身感受民族音乐的魅力和文化内涵。
2. 合作学习法：通过小组合作的方式，让学生共同参与音乐创作和演绎，共同完成民族音乐的制作和表演。
3. 体制教学法：通过多样化的教育活动，让学生多方位、全方位地感受民族音乐文化的魅力，增强对民族音乐的理解和认识。
四、教学评价：
1. 考查学生对民族音乐风格和节奏、音色等方面的理解和掌握程度。
2. 考查学生在音乐剧开始表演中的创作和表达能力。
3. 考查学生通过身体训练、舞蹈演出等活动，对民族音乐文化的感知和理解能力。
小学音乐上册单元教学计划 篇4
小学音乐上册单元教学计划
一、目标与内容
本单元旨在培养学生的音乐素养，使学生掌握与音乐有关的基本知识和技能，明确学习音乐的目的，感受音乐的美好，了解音乐在人类生活中的重要作用。
主题：音乐，让我们共舞
内容：长笛演奏技能、节拍打击、乐器制作、急速舞蹈表演及唱歌演绎
二、原则与方法
1.以学生为中心，认真听取学生意见，制定适合学生的教学方案；
2.采用集体体验、个人表演等多种方式，使学生积极参与，并在不断实践中逐步提高；
3.教师应注重培养学生的音乐鉴赏能力，以及发现学生的音乐天赋，尽可能地让每个学生都感受到音乐的美好；
4.教学中应重视互动和交流，引导学生通过合作、表演等方式进行沟通和协作。
三、教学进程
第一课：长笛演奏技能
教学目标：
1.了解长笛的常识和演奏技巧；
2.掌握长笛音阶和基本乐曲；
3.调节鼻息和口气，准确吹奏长笛。
教学过程：
1.介绍长笛的种类多样性及用途。
2.讲解长笛的演奏技巧，包括吹奏姿势、呼吸方法及发音技巧等。
3.演示长笛演奏技巧，引导学生模仿。
4.学生自由练习，教师逐一点评指导。
第二课：节拍打击
教学目标：
1.认识节拍和节奏的概念；
2.学会使用打击乐器制造不同的节奏；
3.通过熟练的节奏演奏，提高音乐感。
教学过程：
1.教师介绍节拍和节奏的概念。
2.分组进行实践活动，教师给出不同的节奏，引导学生一起打击。
3.加入小游戏，比赛谁能保持最准确的节奏。
第三课：乐器制作
教学目标：
1.了解各种乐器的制作材料和制作方法；
2.学会使用日常材料制作简单的乐器。
教学过程：
1.教师将各种乐器的图片展示在黑板上，向学生介绍制作材料及方法，例如玻璃瓶、竹子、木板等。
2.教师引导学生使用日常生活用品制作简单的乐器，如口琴、木鱼等。
3.学生自由制作乐器，发掘自己的创造力。
第四课：急速舞蹈表演
教学目标：
1.能熟练跳出急速舞蹈；
2.能较好地与舞伴协调配合完成舞蹈演出。
教学过程：
1.教师先分解动作，让学生了解舞蹈的各个环节。
2.老师演示整个舞蹈节奏，并教学生跟随音乐做动作。
3.进行分组，让学生与舞伴配合跳出舞蹈，以便培养他们的协作精神。
4.最后，学生在教师指导下，自己编排一个新的舞蹈。
第五课：唱歌演绎
教学目标：
1.掌握演唱方法和表达技巧；
2.能唱出一首流行歌曲。
教学过程：
1.教师演唱一首歌曲，让学生跟唱，并分析歌曲的音乐结构和感情表达。
2.学生自由选出自己喜欢的歌曲，跟随教师的指导，进行唱歌练习。
3.学生分组进行歌曲演唱表演，以培养自信及锻炼表达能力。
四、教学要求
1.注重实践，使学生在实践中不断创新和发现；
2.教学过程中应注意让学生参与和体验，以培养其自主学习能力；
3.注意对学生的特长进行发掘，使每个学生在音乐能力方面都得到提高。
五、教学评估
1.每课结束时，教师应对学生的学习情况进行分析和评价，针对学生的不足提出具体的改进意见，以帮助学生进一步提高；
2.每周安排一次评估测试，测试内容包括课堂笔记、乐器制作、唱歌演绎等多项，评分主要根据学生的表现和学科成绩。
小学音乐上册单元教学计划 篇5
小学音乐上册单元教学计划
本单元主题：唱响快乐旋律
一、背景
音乐作为一门艺术，不仅具有美妙的旋律和动听的声音，更能够激发学生的创造力和想象力，丰富学生的情感世界。本单元主要以唱歌为主，通过唱歌来启发孩子们的音乐天赋，慢慢培养孩子们的音乐兴趣、音乐感受和美学情趣。
二、目标
1. 能够正确、流利地唱出简单的歌曲。
2. 能够认识乐符、音高符号等基本音乐符号，了解音乐底谱的读法。
3. 能够理解和表达音乐中的情感，树立音乐艺术鉴赏的美学观念。
三、教学内容
1. 学习简单的歌曲，例如《小星星》、《两只老虎》、《童年》等。
2. 认识音乐符号，如乐谱中的五线谱标记、四分音符、八分音符、半音符等。
3. 学习音乐的节奏感和基本的唱法技巧，如连续使用同一音高的音符称为“连续音”，使用不同音高的音符称为“跳音”，等等。
4. 聆听不同风格的音乐，加强对音乐的感悟和认知，并进行乐曲欣赏。
四、教具准备
1. 《教材一》《教材二》等课本。
2. 简易乐器，如手指鼓、手摇铃等。
3. 音乐CD或收音机。
4. 五线谱练习本。
五、教学过程
本单元的教学主要实现了五个步骤，具体如下：
第一步：导入
创设愉悦、放松的音乐环境，放置简易乐器，指导孩子们自由、随意地玩乐器。
第二步：授课
讲解乐谱中的基本符号，教授基本唱法和节奏感，示范一些简单的唱歌技巧。
第三步：唱歌训练
选取一些简单、易唱的歌曲，让孩子们一起唱，重复唱练习，提高孩子们的唱歌能力。
第四步：欣赏乐曲
聆听不同风格的音乐，如古典音乐、民族音乐、流行音乐等，加强对音乐的感悟、认知和欣赏，拓展孩子们的音乐世界。
第五步：总结
进行教学总结，回顾学习内容，梳理知识点，在下一节课前布置习题。
六、作业布置
完成课堂练习，整理五线谱书写规范，唱一首新歌。
七、教学评价
教学过程中，老师可对学生的唱歌表现、对音乐的认知和情感表达进行总体评价；也可采用小测验等形式提高教学效果。
八、教学反思
教学中，老师应设计充分的教学内容和趣味性，及时调整教学方法和策略，增强学生的学习兴趣和积极性。同时，也应适当关注孩子们的音乐天赋和创造性，激励他们在音乐方面的积极参与和创新思维。
小学音乐上册单元教学计划 篇6
小学音乐上册单元教学计划
第一单元：音乐是什么？
主题：音乐的定义及分类
教学目标：
1.了解音乐的定义和特征。
2.理解音乐的分类和种类。
3.能够分辨不同种类的音乐。
教学重点：
1.理解音乐的定义和特征。
2.学习音乐的分类和种类。
3.分辨不同种类的音乐。
教学内容：
1.什么是音乐？
2.音乐的特征和作用。
3.音乐的分类和种类。
4.分辨不同种类的音乐。
教学方法：
1.课堂讲授。
2.音乐鉴赏。
3.实践活动。
教学时间：
4节课
教学过程：
第一节课：什么是音乐？
1.课堂讲授：让学生了解音乐的定义，通过示范不同音乐的演奏和演唱，引导学生对音乐产生兴趣。
2.鉴赏：播放几首不同类型的音乐，引导学生欣赏并感受音乐的魅力，加深对音乐的理解和印象。
第二节课：音乐的特征和作用。
1.课堂讲授：介绍音乐的特征和作用，让学生了解音乐所具有的表现能力和情感作用。
2.鉴赏：播放几首富有表现力和情感的音乐，让学生体验和感受音乐的情感和力量。
第三节课：音乐的分类和种类。
1.课堂讲授：介绍音乐的分类和种类，让学生了解不同类型的音乐分别代表了哪些文化传统和艺术表达方式。
2.鉴赏：播放不同种类的音乐，如古典音乐、流行音乐、民族音乐等，让学生在欣赏中感知不同种类音乐的差异和特色。
第四节课：分辨不同种类的音乐。
1.实践活动：通过学生们自己熟悉的歌曲的演唱和根据特定的节奏音乐进行跳舞活动，让学生通过自己的实践活动去了解不同种类的音乐。
教学评价：
通过上述教学，学生能够了解音乐的定义和特征，认识音乐的分类和种类，进而分辨不同种类的音乐。并且，本单元也颇具实践性，通过实际活动，帮助学生感知和体验不同种类音乐的差异和特色。教学效果显著，值得推广。
小学音乐上册单元教学计划 篇7
一、选题背景
小学是音乐教育的重要组成部分，音乐上册是小学音乐教材中的重要篇章之一，对于学生的音乐素养的培养起着重要的作用。因此，本文拟就小学音乐上册单元教学计划进行相关主题的详细讲述，以期对小学音乐教育的提高起到积极的推动作用。
二、教学目标
(一)知识目标
1、了解简单的音乐元素如声音、响度、节奏感和音高感等。
2、乐感的培养，包括声音的听辨、音乐性格的表达等。
3、了解基本的音乐符号和乐谱的表示方法。
4、掌握简单的音乐演奏方法、歌曲演唱方法和舞蹈动作。
(二)能力目标
1、培养学生发现和感知事物的能力，增强学生对音乐的敏感性和表现力。
2、训练学生的音乐思维、观察和表达能力。
3、以纯享受与表演所获得的艺术感受为目标，让学生产生自我表达和创造力。
(三)情感目标
1、通过音乐的艺术形式，培养学生的审美情操、快乐心态和美好的人生情趣。
2、增强学生的合作精神和团队协作意识，发扬集体荣誉感和责任感。
三、教学内容
1、第一单元：音乐中的声音
(1)学生通过大量的听觉体验，了解音乐中的声音，包括声音的大、小、高、低、长、短等方面，培养乐感和对声音的敏感性。
(2)了解简单的节奏律动和节拍的感觉，学习基本的节奏图形。
(3)通过游戏、律动、打击乐器等形式进行音乐活动。
2、第二单元：接受乐曲的激励
(1)学生通过接触音乐，了解不同类型的曲风和音乐风格，如流行音乐、古典音乐、民族音乐等等，激发学生对音乐的兴趣。
(2)培养学生对音乐表达及音乐性格的感知和表现力，发掘并分析不同歌曲的特点和表现形式，包括歌曲的旋律、节奏和动感。
(3)进行集体演唱、钢琴表演等形式进行音乐实践和表演。
3、第三单元：合唱与伴奏
(1)了解合唱的基本知识，包括合唱的种类、合唱的禁忌、配合与协作等方面，引导学生积极地投入合唱活动。
(2)学习合唱的技巧，如声音的跨度、音高的升降等方面。
(3)学习伴奏的基本要领，掌握简单的弹奏基础知识。
(4)通过合唱和伴奏的实践，培养学生的合作精神和团队协作意识。
4、第四单元：音乐和舞蹈
(1)学生通过观看和参加舞蹈活动，了解舞蹈与音乐的密切关系。
(2)学习舞蹈基本动作和节奏感，培养创造性思维和表现力。
(3)通过现代舞蹈和舞蹈技巧的比较与探究，拓宽学生的视野和思维方式。
四、教学方法与教学手段
1、多学科教育法：在音乐教学的同时，注重跨学科的教育，将其他学科的元素带入音乐教学中，激发学生的兴趣和想象力。
2、游戏法：通过游戏的方式进行授课，让学生在游戏中学习音乐知识，增强学生的记忆力、观察力和动手能力。
3、实践法：在课堂上注重实践，引导学生多角度、多方面的感知和体验音乐，提高学生的参与度和表现力。
4、多媒体教学法：使用PPT、音乐播放器等多媒体教学手段，让学生更好地理解和吸收音乐知识，同时增强学生的听力和视觉效果。
五、教学成果评估
(1)知识成果：学生能够简单了解和分辨音乐中的声音，掌握基本的乐谱符号和演奏方法，具备感知并分析音乐性格的能力。
(2)能力成果：学生能够培养良好的乐感，发掘自身音乐潜力，具备参与音乐活动和展示表演的能力。
(3)情感成果：通过音乐的感受和表达，促进学生良好素质和道德品行的培养，增强学生合作精神和团队协作意识。
六、总结
小学音乐上册单元教学计划，是小学音乐教育的重要组成部分。通过学生的参与、创造和表现，使学生能从音乐中获得美感、意味和快乐，达到全面的成长和发展。因此，教师在具体的教学中应根据学生具体情况，合理运用教学方法和手段，增强音乐教育的实效性和可操作性。
小学音乐上册单元教学计划 篇8
小学音乐上册单元教学计划
一、 教学目标
1.能正确区分音乐的基础元素，如节奏、旋律、音高、音色等。
2.能根据乐曲的节奏和旋律展示基本舞蹈动作，提高身体协调性和节奏感。
3.能够通过各种乐器演奏，了解乐器基本构造及演奏技巧。
二、 教材分析
本课程使用教材为人教版小学音乐上册。教材包含了音乐基础元素及各种乐器演奏的知识点，旨在帮助学生全面、细致地认识音乐。
三、 教学内容及方法
1.第一单元：乘风破浪的舞蹈 — 节奏与舞蹈
主要内容：以流行歌曲《小苹果》为例，教授节奏与舞蹈的关系，通过影视欣赏、热身动作和简单组合，引导学生体验音乐的魅力，增强节奏感和协调性。
教学方法：影视欣赏、活动式教学、小组合作。
2.第二单元：趣味唱游 — 旋律与情感
主要内容：以儿歌《小兔子乖乖》为例，教授旋律的基本元素和情感表达，在唱歌中发现情感和旋律的内在联系，加强听觉和情感体验。
教学方法：唱游、童话故事展示、诗词朗诵。
3.第三单元：美妙乐章 — 音高与乐器演奏
主要内容：以古典乐曲《欢乐颂》为例，讲解音高概念和乐器演奏技巧，介绍弦、管、键盘、打击等乐器，并通过音乐会的形式演示乐器之间的协调与合奏。
教学方法：音乐会观摩、乐器制作、科普文章阅读。
四、 教学安排
1.第一周：教授九宫格节奏，热身运动祛除手脚僵硬。初步了解《小苹果》节奏元素，分组排练小合唱。
2.第二周：加强与音乐节奏的互动，手舞足蹈，增强身体与节奏的适应性。合唱《小苹果》并表演简单舞蹈组合。
3.第三周：学习儿歌《小兔子乖乖》旋律，围绕歌词展开讨论，引导学生思考情感、抒发情感。演唱并创编全班唱游。
4.第四周：探索音高与乐器演奏，分别演示弦、管、键盘、打击等乐器。手工制作乐器，加强对乐器的认识和理解。
5.第五周：进行音乐会，展示各种乐器的演奏特点，了解乐曲合奏的原理和技巧。讨论乐器的文化传承和音乐文化的重要性。
五、 教学评估
教学过程中，将根据学生的综合表现评估其对音乐基础元素、节奏舞蹈、情感表达和乐器演奏等方面的理解程度和实践能力。
六、 教学反思
本课程注重培养学生的音乐素养和审美体验，通过丰富的教学形式和评估手段，提高教学效果。同时，采取多元化的教学方式，关注学生的个性差异，为学生的学习创造良好的条件和氛围，使他们在欣赏、表演和创造音乐中不断提升自己的音乐素养。
小学音乐上册单元教学计划 篇9
小学音乐上册单元教学计划
为了更好地促进小学生的音乐素养和音乐能力的发展，我们编制了下面的小学音乐上册单元教学计划，以帮助老师更好地教授音乐知识和技能。
第一单元：整体感知力的培养
主题：打击乐器的声音
本单元的目的是通过对打击乐器的学习和演奏，培养学生的整体感知力，加深音乐素养的理解和认识。在此基础上，开展音乐教育和实践活动，为学生提供展示自我才华的机会。
教学内容：
1.打击乐器的基本构造和方法，了解不同材质和形状的乐器的特点；
2.演奏简单的打击乐器曲目，如《小鸟怎么飞》等；
3.发掘学生的音乐素养和特长，组织学生合奏乐曲或表演。
教学重点：
1.培养学生的整体感知力，提高对打击乐器声音的敏感性；
2.建立正确的演奏技巧和乐感，发展学生的音乐才能；
3.提高学生的表现力和听觉认知能力。
评估方式：
对学生的演奏技巧和音乐表现能力进行评估，注重对学生的个性化评价和鼓励，鼓励学生在音乐领域发掘自己的潜力和兴趣。
第二单元：节拍与编曲
主题：节奏的运用与编曲
本单元的目的是通过对节奏的运用，编配不同的音符，培养学生在音乐识别和音乐创作能力等方面的综合素养。在此基础上，鼓励学生自主创作音乐，提高学生的音乐审美观和实践能力。
教学内容：
1.讲解节拍的概念和种类，掌握基本节拍手势；
2.分析简单乐曲的编配方法和技巧，进行编曲创作；
3.评估学生的编曲能力和音乐表现水平，组织学生展示作品。
教学重点：
1.培养学生的音乐敏感性和音乐表现能力；
2.提高学生对节拍和编曲的理解和应用能力；
3.激发学生的创造力和音乐兴趣，鼓励学生开展自主性创作。
评估方式：
通过对学生的作品和表演进行评估，全方位评估学生的音乐表现能力、创作能力和实践能力，鼓励学生在音乐上持续努力和探索，锻炼学生的综合素质和能力。
第三单元：声乐的基础和发展
主题：声乐练习和合唱技巧的培养
本单元的目的是通过声乐练习和合唱技巧的培养，提高学生的音乐表现能力和音乐审美观。通过不同形式的声乐活动，激发学生的音乐兴趣和爱好，培养学生从小把音乐作为一种生活方式的意识。
教学内容：
1.声乐练习技巧的基本方法和要点，包括发音、呼吸、发声等；
2.学习不同曲风的歌曲，进行声乐演唱和合唱活动；
3.评估学生的声乐表现能力和合唱技巧，组织学生表演乐曲和歌唱比赛等活动。
教学重点：
1.培养学生的声乐表达能力和音乐感知能力；
2.提高学生的音乐审美水平和歌唱技巧；
3.鼓励学生珍惜自己的声音，尽情展示音乐才华和风采。
评估方式：
通过对学生的歌唱表现和声乐技巧的评估，鼓励学生发扬自己的特长和潜力，为学生提供音乐展示的机会和平台，让学生更加热爱和享受音乐。
小学音乐上册单元教学计划 篇10
一、编写背景
本教材旨在根据小学音乐上册的内容，编写相应的单元教学计划。这些教学计划将为小学生提供帮助，使他们在学习音乐方面能够得到更好的指导和激励，并培养他们对音乐活动的兴趣和热情。
此文档根据音乐课程标准、教材、小学音乐教育的特点、学生的年龄、知识背景、认知能力和心理特征等进行设计和撰写，旨在帮助教师制定教学计划，为教学提供指导。
二、单元介绍
1.单元主题：音的学习
2.单元内容：基本乐理、声音和音乐
3.单元目标：通过本单元的学习，学生将了解到：音的基本知识，音乐的基本元素，如节奏、旋律、和声等。同时，他们将开发自己对音乐的兴趣，并学会欣赏音乐。
4.单元具体内容和提纲：
第一课：声音是什么？
1.声音概念的介绍
2.不同声音的特点及其形成原因
3.主题实践
第二课：乐器是怎样制造声音的？
1.乐器概念的介绍
2.不同乐器的分类及其特点
3.主题实践
第三课：什么是音？什么是噪音？
1.音的定义及特点
2.噪音的概念及类别
3.主题实践
第四课：节奏是什么？
1.节奏的概念及特点
2.不同类型的节奏及其应用
3.主题实践
第五课：旋律是什么？
1.旋律的概念及特点
2.不同类型的旋律及其应用
3.主题实践
第六课：和声是什么？
1.和声的概念及特点
2.不同类型的和声及其应用
3.主题实践
三、每课教案
第一课：声音是什么？
一、教学目标：
1.了解声音的定义、特点及其在音乐中的应用。
2.培养学生对声音的敏感度和审美能力。
3.学会通过简单的实践活动模拟声音的产生。
二、教学准备：
声音源（如鸟叫声、钟声等）、音乐播放器、录音机或手机
三、教学步骤：
1.引入导入问题：“什么是声音？你们能说出声音的特点吗？”
2.展示不同的声音源，让学生猜测声音的来源。
3.发出不同类型的声音，让学生分辨声音的相似点与不同点。
4.播放具有情感表达的音乐，让学生体会音乐所传达的情感。
5.通过实践活动，模拟出不同的声音。例如：用石头敲打玻璃、用橡皮筋制造吉他声等。
6.课堂总结，让学生回答以下问题：“你们学习到了什么？声音在音乐中有什么作用？”
四、教学后记：
本课是本单元的第一课，主要目的是让学生了解声音的基本知识。通过多样的活动形式，使学生在轻松愉快的氛围中学会了模拟声音的方法。本课主要通过问题引导、讲解展示、实践活动等各种方式，充分发挥了学生的主动性和创造性，也达到了预期的教学目标。
小学音乐上册单元教学计划 篇11
一、教学目标
1. 学习掌握简单的音乐知识和基本的节奏、旋律和节拍。
2. 提高学生的音乐感知和审美水平，让学生在音乐中感受美好的情感和情感表达。
3. 培养学生的音乐兴趣和爱好，激发学生对音乐艺术的探索和创作。
二、教学内容
本单元的教学内容为《唐诗歌曲欣赏》。主要包括以下几个方面：
1. 学习和欣赏唐诗歌曲，了解其中的文学和音乐特点。
2. 学习歌曲的节奏、旋律和节拍，练习歌曲的演唱。
3. 发掘和表达歌曲中的情感，尝试进行情感表达的创作性演绎。
4. 设计和演出简单的音乐表演，让学生在乐曲中展示自己的才艺和创意。
三、教学步骤
一、导入
通过播放一些悦耳的音乐，让学生放松身心，进入课堂的音乐状态。同时，可以采用问答的方式引出本节课的主题，建立学生的兴趣和学习动机。
二、学习唐诗歌曲
1. 学生分组欣赏某一首唐诗歌曲的演唱录像，对于其中的歌词、旋律、节奏进行深入的分析和理解。
2. 让学生模仿并演绎所学的唐诗歌曲，重点训练歌曲的节奏、旋律和节拍。
三、情感表达的创作
1. 学生可以自由发挥，在所学的唐诗歌曲的基础上进行情感表达的创作性演绎，可以采用朗诵、歌唱、舞蹈、戏剧等多种形式。
2. 教师可以提供一些音乐创作的技巧和方法，帮助学生进行情感表达的创作，同时鼓励学生通过创作来发掘和表达自己的情感。
四、设计音乐表演
1. 学生分组设计和演出自己的音乐表演，可以选用所学的唐诗歌曲或自己创作的乐曲进行演出。
2. 教师可以对于学生的表演进行点评和评价，鼓励学生相互欣赏，锻炼和提高综合表演能力。
五、总结
通过巩固和回顾本节课的要点，让学生对于所学的内容有一个全面的总结和思考，引导学生发掘并表达对于音乐艺术的独特感受和认识。
四、教学评估
1. 学生完成本节课的作业，并进行互评与点评。
2. 对于学生在课堂上的表现进行评估，涉及到能力的发展、态度的改变、学习方法的掌握等多个方面。
3. 教师进行课程总结，并可对于学生的评估结果进行反馈与回应。
小学音乐上册单元教学计划 篇12
小学音乐上册单元教学计划
一、教学背景
本次教学计划适用于小学音乐一年级上册，主要针对学生的音乐基础知识、音乐欣赏能力和音乐表现能力进行综合训练，促进学生全面发展。
二、教学目标
1. 学习基础音乐知识：学生能够理解音乐的基础元素，如音高、节奏、节拍，以及基础乐理知识。
2. 培养音乐欣赏能力：学生能够欣赏和理解不同类型的音乐，并对音乐表达出自己的情感体验。
3. 提高音乐表现能力：学生能够运用所学知识和技能创作简单的音乐作品，并能够自信地表现自己的音乐才华。
三、教学内容
本次教学计划包括以下主题：
1. 音乐基本元素：介绍音高、节奏、节拍等基本元素。
2. 运用乐器：初步了解乐器和其演奏方式，如鼓类乐器、键盘类乐器等。
3. 音乐风格：介绍不同音乐风格，如古典音乐、流行音乐、民间音乐等。
4. 音乐节目表演：通过教授一些简单的节目，如合唱、舞蹈等，培养学生音乐表现能力和协作精神。
四、教学方法
1. 听觉辅助教学法：使用音乐录音、视频等辅助资料，让学生直观感受音乐魅力。
2. 模仿教学法：通过引导学生模仿教师演奏乐器或唱歌，帮助学生理解和掌握音乐技能。
3. 探究教学法：鼓励学生通过探究音乐、尝试创作音乐作品提高音乐表现能力。
4. 整体教学法：贯穿教学过程，注重学生知识的整体性和系统性，提高学生的学习效果。
五、教学流程
本次教学分为四个主题，每个主题的教学流程如下：
主题一：音乐基本元素
1. 通过音乐录音等媒介感受音高、节奏、节拍等基本元素。
2. 教学敲打故事节拍，构建分声部表演，培养学生的节奏感。
3. 认识简单的乐器，如氧气瓶、水杯等，锻炼学生发现和模仿能力。
主题二：运用乐器
1. 介绍鼓类乐器、键盘类乐器等基本乐器，让学生尝试演奏简单的乐曲。
2. 通过模仿教学法，让学生发现和掌握乐器演奏的要领。
3. 分组进行合奏表演，锻炼学生的协作和表现能力。
主题三：音乐风格
1. 通过欣赏不同类型的音乐，让学生感受音乐的文化魅力。
2. 简单介绍古典音乐、流行音乐、民间音乐等常见音乐风格，并让学生尝试演奏或唱歌。
主题四：音乐节目表演
1. 教学一些简单的节目，如舞蹈、合唱等，让学生进行分组练习。
2. 班级整体练习表演，让每个学生体验音乐表现的乐趣。
六、教学实施
1. 设计合理的教学计划，保证教学有系统性和连贯性。
2. 激发学生内在兴趣，打开教育的智能之门，让学生在快乐中成长。
3. 积极互动，建立良好的师生关系，让学生乐于表现自己，全面提高音乐素养。
七、教学评估
1. 考察学生对音乐基础知识的掌握情况，如音高、节奏等。
2. 考察学生对不同类型音乐的理解和欣赏能力。
3. 考察学生在音乐表现方面的能力，如唱歌、演奏等。
通过以上考察方式，评估学生在音乐领域中的学习和成长情况，不断完善教学，以期使学生在音乐领域中成长为全面发展的人才。
